Sala de Arte Contemporáneo SAC

Del 17 abril al 26 junio de 2026

Exposición

La Sala de Arte de Santa Cruz de Tenerife (SAC) presenta ‘Sobre la carne, en el vacío’, exposición individual de Darío Hérguer. Es un proyecto artístico eminentemente pictórico, compuesto por piezas de diferente naturaleza, que propone un retorno radical a la materialidad de la pintura y a la dimensión espiritual que sobre ella se funda. La pintura es, vista aquí, una particular forma de corporalidad que es incontenible en el cuadro: se desborda, cae, se precipita físicamente fuera de él, afirmando su peso, su gravedad y su condición orgánica como huella de transgresión, deseo y voluptuosidad.

Hérguer entiende la pintura como una modalidad de encarnación, de carnalidad: un lugar donde la carne —como espacio para la concreción del placer, la sensación y el sacrificio— se vuelve camino para la dimensión abstracta del pensamiento y la perversión. En la fusión de lo heterogéneo, en la no-forma y en el accidente, se halla esta pintura que aparece como peculiar sugerencia de vida. Su genuinidad busca preservar el misterio de lo real en torno a la experimentación de otras vías para la sensación pictórica. En esta «existencia caída» —que es también un derretimiento—, se descubre la carne como lugar para el anhelo impronunciable de la pintura, para su desborde.

La piel, en este sentido, deja de operar como límite entre interior y exterior, como frontera entre sujeto y objeto, tal como la concibe el análisis clásico de la epistemología moderna, para devenir un espacio liminal, relacional y poroso, donde se ensaya la potencia de una transformación ontológica que cuestiona las identidades esenciales y estables.

Estas pieles se conforman por capas al modo geológicas, dando testimonio de una compleja red de relaciones entre entidades diversas. La geología resulta, asimismo, un campo de interés en relación a éstas, ya que se presta especial atención a los aspectos materiales que las configuran debido a que, en definitiva, no pueden separarse los aspectos culturales y éticos de los geológicos (materiales) que posibilitan su encarnación. Las obras dan cuenta de esta imbricación radical, recordando que toda forma sensible es ya una política de la materia, un acontecimiento donde se encarna la multiplicidad del mundo.

Fuera de la metastásica pretensión de una singularidad vacua, esta pintura materializa la aparición; presenta la huella de tiempo y espíritu, la signatura de lo inefable, sin abandonar la materia. Se trata de hacer, a la fuerza, que la vida entre en la pintura sin atributos propios. La ironía radical del salto plástico nos lleva así a pensar la pintura como expiación donde el ser-en-la-carne se desvanece. Fuera de la instancia depresiva donde mengua la emoción y fuera de las autocomplacientes posturas del ya antiguo sistema emocional. Se trata, a grandes rasgos, de una «pintura puramente de reacción» que demarca, en última instancia, la belleza de aquello que se hunde.

Darío Hérguer (Las Palmas de Gran Canaria, 2001) es un artista multidisciplinar graduado en Filosofía y Ciencias Políticas por la Universidad Complutense de Madrid y Máster en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual por el Centro de Estudios del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Universidad Complutense de Madrid y la Universidad Autónoma de Madrid. Actualmente reside entre Tenerife y Madrid, donde forma parte del Programa de Doctorado en Estudios Artísticos, Literarios y de la Cultura en la Universidad Autónoma de Madrid.

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